《伯格曼岛》，用了一个很巧妙的手法，就是这部片子没有被定位为代表作，挑战了著名的大师作品。其次，影片是在电影胜地拍摄的，位于波罗的海的法罗岛，在瑞典哥特兰岛的北面，也是伯格曼定居的法罗岛。导演伯格曼在这里拍了六部电影，获得无数赞誉。几个导演(由蒂姆·罗斯和薇姬·克里普斯扮演)来到了法罗岛。逗留期间，他们深入参观了许多与大师伯格曼有关的地方(他的家，他常去的电影院)。从某种意义上说，这些地方被改造成了旅游景点(伯格曼观光车，纪念品商店)。在这里，对褒曼的记忆似乎是伪造的，仿佛可以视为一种“可以”。在这个艺术声誉被商业和商标商品物化的地方，某种“成为杰作”的想法在暗暗流动。无疑，这也是米娅·汉萨罗夫选择在这里拍摄的原因，她的叙事单薄，抛弃了伯格曼的风格(模仿伯格曼相当于触礁)；在这里，一切都不加选择地浮出水面。

首先，通过这种“光面”，影片流畅地连接了多条叙事线，观众在不同的叙事线中来回穿梭。陪着丈夫的克里斯被邀请去法罗岛，丈夫出门，她就开始写作。电影中间，同一个地方，带入不同的角色，重新开始。艾米(米娅·华希科沃斯卡)和约瑟夫(安德斯·丹尼尔森·李)被告知。两个曾经的恋人同时被邀请参加岛上的婚礼，艾米重燃对约瑟夫的爱。在岛上，他们遇到了过去强烈的情欲。而那些对过去的回忆，岛上的风景也在引导观众窥视所有将电影引向克里斯和艾米之间虚构的有节奏的、循环的、变化的点和流的东西(甚至通过名字的发音，可以追溯到演员本人Mia)。从电影中我们可以看到，所有这些虚构的故事，无疑都是在追寻缺失的欲望。看开头。如果用克里斯和她丈夫来形容，他们就像是一对中性伴侣。克里斯翻到丈夫的笔记本，上面有一些情色SM图片，但这种情欲在他们之间根本不存在。《伯格曼岛》采用了分层的结构，在这两部电影之间，内心的感受不断浮出水面，让剧本看起来像一幅模仿生活的画，像一场梦。从一个面到另一个面，一层到另一层，光滑平整。由于电影本身的限制，没有社会、情感、现实的阻力。一切都只关乎情绪，只关乎脱离现实的想法。在这片瑞典式的、油画般的风景中，以及无可挑剔、完美展现的自然风光之美，《伯格曼岛》在法罗岛点缀着自己的色彩。